У ветеранов войны нередко проскальзывает мысль о том решающем значении, какое имела песня на фронте. «Оружие у нас есть, пришлите песню», — такие просьбы писали солдаты с передовой. И тогда тишину прифронтового леса нарушали не только артиллерийские орудия, но и горячие аплодисменты бойцов Красной Армии — так они встречали Лидию Русланову, Леонида Утесова, Клавдию Шульженко…

В Москве в тяжкое лихолетье было создано 700 концертных бригад, в Ленинграде — 500. На фронте побывало около 4000 артистических бригад, в которых были заняты 42 000 творческих работников.

«Вставай, страна

огромная…»

Знаменитая «Священная война» стала своеобразным гимном защиты Отечества. Стихи советского поэта Василия Лебедева-Кумача были опубликованы одновременно в газетах «Известия» и «Красная Звезда» сразу после начала войны, 24 июня 1941 года. Народный артист СССР Александр Александров сочинил к ней музыку. Печатать слова и ноты не было времени, дирижёр написал их мелом на доске, певцы и музыканты переписали их в свои тетради, и 26 июня 1941 года на Белорусском вокзале одна из групп Краснознамённого ансамбля красноармейской песни и пляски СССР (как он в ту пору именовался) впервые исполнила эту песню. Песня приобрела массовую популярность на фронтах Великой Отечественной войны и поддерживала высокий боевой дух в войсках, особенно в тяжёлых оборонительных боях.

«Русская Песня врагу

не кланялась»

Первое фронтовое выступление заслуженной артистки РСФСР Лидии Руслановой прошло под Ельней. Обстановка была накалена, бойцы готовились дать отпор врагу. Именно тогда победным призывом зазвучала песня «Катюша» (музыка Матвея Блантера, слова Михаила Исаковского). Есть версия, что благодаря этой песне советские солдаты дали то же прозвище боевым машинам реактивной артиллерии. Во время войны певица дала более 1200 концертов, а на заработанные деньги купила и отправила на фронт две батареи «Катюш», которые бойцы тут же переименовали в «Лидуш».

В репертуаре Руслановой можно было услышать песни, рождённые прямо на полях сражения. Одна из них — «В землянке» («Бьётся в тесной печурке огонь»). Основу песни составило написанное в ноябре 1941 года стихотворение поэта и военного журналиста Алексея Суркова, посвящённое жене Софье Антоновне. Попав под миномётный обстрел, поэт засел в землянке, где вместо репортажа у него родилось стихотворение. Позже эти глубоко личные строки вдохновили композитора Константина Листова, и он написал в феврале 1942 года на них музыку.

Лидия Русланова вместе с советскими войсками дошла до Берлина. Был случай, когда офицер, увидев её на улице ещё не освобождённого города, закричал: «Куда идёшь?! Ложись: убьют!» — на что Лидия Андреевна ответила: «Да где это видано, чтобы Русская Песня врагу кланялась!» 2 мая 1945 года, спев на ступеньках поверженного Рейхстага русскую народную песню «Валенки», она расписалась на одной из его колонн.

Легендарная актриса театра и кино, народная артистка СССР Любовь Орлова выступала с концертами перед советскими солдатами практически на всех фронтах: под Минском и Киевом, Орлом и Белгородом, Харьковом и Курском. Своим проникновенным исполнением она поднимала дух солдат настолько, что удостоилась лютой ненависти со стороны фашистов. Они осуществили коварный план — артистка получила букет роз с отравленными шипами, что привело к заражению крови. И только вмешательство Сталина, поднявшего на ноги не только советских, но и зарубежных медиков, спасло жизнь артистки.

Другая наша легенда, народная артистка СССР Клавдия Шульженко давала концерты в блокадном Ленинграде. Певице была вручена медаль «За оборону Ленинграда». Особенные аплодисменты она получала за лирическую песню «Синий платочек» (музыка Ежи Петерсбурского, слова Якова Гольденберга).

Любимец публики, народный артист СССР Леонид Утёсов также неоднократно бывал на фронте, выступал перед бойцами и попадал под обстрел артиллерии и бомбёжки. В его исполнении особенно лирично звучал «Случайный вальс». Ровесник Сталинградской битвы, вальс написан как раз в дни, когда отмечали победу над формированиями вермахта в городе на Волге.

История песни такова. Стихи поэт Евгений Долматовский написал в 1942 году, наблюдая за тем, как отдыхают солдаты и медсёстры в прифронтовой полосе. В стихах отразилась грусть этих недолгих встреч и тоска по дому и мирной жизни. После окончания Сталинградской битвы поэт познакомился с композитором Марком Фрадкиным, и они совместно создали великолепную песню.

Леонида Утёсова полюбили советские зрители после главной роли в замечательном фильме-комедии «Весёлые ребята» (1934). С таким же названием появились в небе сорок первого самолёты — два истребителя Ла-5Ф, которые 5-му гвардейскому истребительному авиаполку подарил оркестр Утёсова.

«Секретное оружие»

Ленинграда — симфония № 7

Война резко изменила всю музыкальную жизнь северной столицы. Наряду с песнями звучали симфонии и оперы, которые потрясали и вдохновляли жителей осаждённого города и одновременно приводили в замешательство немцев. Одна из них — Седьмая симфония Дмитрия Шостаковича, написанная в 1941 году и получившая название «Ленинградская».

Блокада Ленинграда — трагическая страница в истории города. Захват Москвы предполагался уже после падения Ленинграда. Враг окружил Ленинград со всех сторон и стал готовиться к последнему штурму. Уже были отпечатаны билеты на торжественный банкет 9 августа 1942 года в лучшей гостинице города. Но враг не знал, что несколько месяцев назад в осаждённом городе появилось новое «секретное оружие». Его вместе с медикаментами и другим ценным грузом доставил спецборт из Куйбышева. Это были четыре объёмистые тетради, исписанные нотами, — Седьмая симфония Шостаковича.

Работу над симфонией Шостакович начал в первые недели Великой Отечественной войны, а закончил финальную часть и начал готовить произведение к исполнению уже в декабре 1941 года.

Эта симфония звучала, по оценке скрипача Давида Ойстраха, как «пророческое утверждение победы над фашизмом». Произведение стало музыкальным символом борьбы за Ленинград. Композитор глубоко и страстно выразил чувства современников, буквально слился с их судьбою, ведь Дмитрий Дмитриевич был непосредственным участником событий, в частности, работал пожарным-добровольцем (его портрет в пожарной каске был размещён на обложке журнала «Time» от 20 июля 1942 года). «С болью и гордостью смотрел я на любимый город. А он стоял, опалённый пожарами, закалённый в боях, испытавший глубокие страдания бойца, и был ещё более прекрасен в своём суровом величии. Как было не любить этот город, воздвигнутый Петром, не поведать всему миру о его славе, о мужестве его защитников… Моим оружием была музыка», — вспоминал композитор.

«Седьмая симфония возникла из совести русского народа, принявшего без колебаний смертный бой с чёрными силами», — отзывался в феврале 1942 года на страницах «Правды» писатель Алексей Толстой. В том же году симфонию услышала поэтесса Ольга Берггольц. «Мы давно не плачем, потому что горе наше больше слёз. Но, убив облегчающие душу слёзы, горе не убило в нас жизни. И Седьмая симфония рассказывает об этом», — писала Берггольц.

Премьера монументального симфонического произведения состоялась 5 марта 1942 года в Куйбышевском (ныне Самарском) театре оперы и балета. Через несколько месяцев произведение исполнили за рубежом Лондонский симфонический оркестр и оркестр Нью-Йоркского радио.

Дирижёр Большого симфонического оркестра Ленинградского радиокомитета Карл Элиасберг предложил исполнить произведение Шостаковича перед жителями осаждённого Ленинграда, ибо только в этом случае мир услышит её и убедится, что город, в котором жива такая музыка, никогда не сдастся.

Подготовить мероприятие было непросто. Чтобы музыка зазвучала по-настоящему, требовалось 80 музыкантов! Но где взять такое количество музыкантов? Дирижёр горестно перебирал в памяти скрипачей, духовиков, ударников, которые погибли в снегах долгой и голодной зимы. Дирижёр, будучи и сам слаб здоровьем, обходил госпитали в поисках музыкантов. Ударника Жаудата Айдарова он отыскал в мертвецкой, заметив, что пальцы музыканта слегка шевельнулись. «Да он же живой!» — воскликнул дирижёр, и это мгновение стало вторым рождением Жаудата. Без него исполнение Седьмой было бы невозможным — ведь он должен был выбивать барабанную дробь в «теме нашествия». С фронта потянулись музыканты. Тромбонист пришёл из пулемётной роты, из госпиталя сбежал альтист. Валторниста отрядил в оркестр зенитный полк, флейтиста привезли на санках — у него отнялись ноги. Трубач был обут в валенки, несмотря на весну: распухшие от голода и холода ноги не влезали в другую обувь.

Но на первую репетицию они всё же собрались. Руки одних огрубели от оружия, у других тряслись от истощения, но все старались держать инструменты, словно от этого зависела их жизнь. Это была самая короткая в мире репетиция, продолжавшаяся всего пятнадцать минут, — на большее ни у кого не было сил. Но эти пятнадцать минут они играли! Несмотря на то что на время репетиций музыкантам увеличили продуктовый паёк, некоторые из них не дожили до концерта.

По словам очевидцев, собравшиеся 9 августа 1942 года в филармонии артисты оркестра могли в любой момент упасть в обморок от голода, они были похожи на собственные тени. Зрители, среди которых были и представители интеллигенции, и военные, и рабочие, выглядели не лучше. Однако атмосфера в концертном зале царила торжественная: несмотря на опасность авиаудара, даже горели люстры. Исполнение симфонии длилось 80 минут. Всё это время орудия врага безмолвствовали: артиллеристы, защищавшие город, получили приказ командующего Ленинградским фронтом Леонида Говорова во что бы то ни стало подавлять огонь немецких орудий. Эта операция получила название «Шквал». В Ленинграде симфония транслировалась по громкоговорителям и по радио. Её слышал и неприятель. Немцев шокировал тот факт, что блокадники живы и воодушевлены…

Ни один вражеский снаряд не упал рядом с филармонией. Ничто не мешало музыке звучать над городом, и люди по всему миру, услышав её, поверили: этому народу ничего не страшно, он непобедим!

Подготовила Айрин ДАШКОВА,
фото из открытых источников