Откровенно скажу, шла я смотреть мюзикл «Тайна Распутина» в театр «У Никитских ворот» с огромным любопытством. На первый взгляд, совсем неподходящий для этого жанра сюжет, но постановка превзошла все ожидания — у гениального режиссёра Марка Розовского никак иначе.

Помимо музыкальных композиций Татьяны Смольской звучат фрагменты из произведений Игоря Стравинского и Дмитрия Шостаковича.

Историю Распутина все, наверное, более-менее знают, так что пересказывать сюжетную линию смысла нет.

Сцена скудна декорациями, они универсальны и лаконичны (сценография Леонида Подосёнова), но преображается до неузнаваемости благодаря свету (художник по свету Евгений Братяков). Удачно подобранные костюмы от Евгении Шульц и безупречная игра актёров создают впечатление спектакля объёмного и выразительного, наполненного превосходными вокальными партиями и парадоксальным пересечением двух параллелей — балета и современного танца в постановке балетмейстера Антона Николаева.

Честно признаюсь, впечатлена игрой актёров, творят невозможное. Заслуженного артиста России Юрия Голубцова, пожалуй, и не узнать, настолько он перевоплотился в Гришку Распутина. Ещё и грим такой... практически портретный. Сопоставить персонажи можно, глядя в театральную программку. В ней есть несколько исторических фотографий Григория Распутина в кругу царской семьи. На сцене Распутин был убедителен, одержим, страшен и серьёзен даже в шутках.

Значащая фигура — шут (Денис Сарайкин). Этот персонаж, некая палочка-выручалочка, выдвинут на передний план для шуток, расстановки акцентов, усиления эмоций.

Император и императрица — Константин Иванов и Наталья Корецкая, великолепная актриса с прекрасными голосовыми данными. Играла главные роли в постановках таких мюзиклов, как «Mamma Mia» и «Любовь и шпионаж».

Актёр Иванов дал глубокий, серьёзный и живой образ Императора, и мы увидели Николая II любящим свою страну, но непонимающим свой народ; испытывающим страх, но идущим до конца; принимающим на себя ответственность за тяжёлые решения...

И наконец, отмечу Игоря Скрипко, исполняющего роль 29-летнего князя Феликса Юсупова. Роль у него сравнительно небольшая, но здесь — ключевая (всё-таки убийство Распутина...). «Высокий, худой, стройный, с иконописным лицом византийского письма», — так описывал Феликса Юсупова известный композитор, певец и поэт Александр Николаевич Вертинский. Именно такой красавец предстал перед зрителями, и они физически могли ощутить все сомнения князя Юсупова, его решительность, его нервозность и, по мере того как разворачивались события, как князь ощущает себя в западне, как в ночном кошмаре, когда всё происходящее явно противоречит законам природы и логики, но сделать с этим ничего невозможно. Однако князь таки не теряет самообладания, и доводит начатое до конца, а зрители ему сопереживают.

— Главная тема нашего спектакля — крушение Российской империи, гибель 300-летнего дома Романовых, трагедия историческая и человеческая одновременно… — рассказывает о спектакле, пытаясь разобраться в причинах происходящего, Марк Розовский.

По его мнению, их три: Первая мировая война, Григорий Распутин с его разрушительной ролью при царском дворе и революция как страшное кровавое месиво в биографии России.

— Сегодня стало понятно, как эти причины переплелись между собой и сделались чудовищным переворотом всего и вся. Вот почему нам полезно поразмыслить о случившемся в первой четверти ХХ века, — отметил режиссёр.

Жанр мюзикла тоже выбран не случайно. В отличие от учебника истории, мюзикл обращается прежде всего к чувственному восприятию зрителей, для которых, верит Розовский, «всегда важно знать правду о своей стране не понаслышке».

Подготовила Айрин ДАШКОВА, фото Анастасии ЕНТЯКОВОЙ