Сергей Безруков — один из самых колоритных и глубоких русских актёров. Его ясный взгляд голубых бездонных глаз, в которых отражается какая-то непонятная глубокая извечная тоска. Его загадочная русская душа и русское мироощущение. Его творческое кредо — непростые люди, с изломанной, ранимой душой и сложной судьбой — Пушкин, Есенин, Высоцкий... Он называет себя классическим экспериментатором, умеющим вжиться в любые роли.

Сергей Безруков родился в семье актёра и режиссёра, возможно, поэтому его путь был предопределён с самого раннего детства. Его отец Виталий Безруков работал в Театре сатиры. Сергея с ранних лет тянуло на подмостки сцены, и он, не раздумывая, поступил в Школу-студию МХАТ на курс гениального Олега Табакова, начал играть в театре своего учителя. После окончания учебы в 1994 году был принят в труппу театра, где играл в спектаклях: «Страсти по Бумбарашу» (Студент), «Ревизор» (Квартальный), «Билокси-Блюз» (Юджин Джером), «Затоваренная бочкотара» (Телескопов), «Матросская тишина» (Давид Шварц), «Псих» (Александр). За свои театральные работы Сергей Безруков удостоен многих премий.

В 1997 году актёр был удостоен Государственной премии РФ за роль Есенина в спектакле Театра имени М. Н. Ермоловой «Жизнь моя, иль ты приснилась мне».

— Помните вашу первую роль в кино?

— Конечно. Когда я ещё учился в школе, Евгений Евтушенко снимал автобиографический фильм под названием «Похороны Сталина» (1990). Он непременно хотел снять меня, и произнёс тогда пророческие слова в мой адрес: «Я тебя всё-равно сниму, и, пожалуйста, подберите костюм будущему народному артисту». Но, конечно, я в тот период ещё только получал и накапливал впечатления, необходимый опыт, чтобы впоследствии создать свои коронные главные роли.

— Сергей, скажите, какое амплуа вам ближе всего по духу?

— Интересно складывается судьба актёра, когда находишься по разные стороны баррикад — бандит из «Бригады» (2002) и милиционер в «Участке» (2003). Зритель-то наш российский — любопытный. Кого сыграешь, таким тебя и воспринимают. Сыграл Сашу Белого и на долгие годы стал бандитом для всех, что совершенно неожиданно. Сожалею, что способствовал романтизации образа бандита на экране. Хотя герой мой не классический жадный и злой бандит без мозгов, наоборот, в нём много человеческого, наивного, чистого. Как-то услышал отзыв о «Бригаде» и успокоился: мать-одиночка, растившая сына одна, спросила у него: «Тебе что нравится в этом фильме?» «Этот дядя меня никогда бы не бросил», — ответил пятилетний пацан. Именно для этого я играл, а не для бандитских разборок.

Все мои роли без исключения — это основная часть моей работы. Если я какую-то выделю, а какую-то забуду, роли обидятся.

В каждой своей роли ты вдруг начинаешь быть другим человеком. Актёрская профессия требует честности, искренности в любой роли «по гамбургскому счёту» — по-настоящему. Уникальное состояние! Мне легко было играть в «Июне 41-го», потому что я внук двух фронтовиков. Я играл в дедовском офицерском фронтовом ремне, который меня настроил на дедову фронтовую волну и сделал образ более реалистичным. Хотя я не служил — так сложилось, что я сразу пошёл в театр, сразу огромное количество спектаклей, потом «Табакерка»… Откуда этот непроизвольный, но абсолютно профессиональный жест в фильме с одёргиванием гимнастёрки, я не знаю…

Я поставил спектакль у себя на сцене Губернского театра, где главную роль писателя-фронтовика Виктора Астафьева, который имеет право говорить о войне, как он считает нужным, исполняет известный актёр театра и кино, заслуженный артист России Борис Галкин. Там звучит правда об окопной войне, в которой главное — не забывать победителя, простого русского солдата, каким были мои деды, один из которых дошёл до Кёнигсберга. Жаль, что у меня не так много военных ролей. Фронтовикам свойственна искренность, увы, её не хватает в современной жизни. А нужно так: если ты пришёл в профессию полицейского, значит — либо на совесть, либо уходи! Становись мастером своего дела, и только так, а не иначе. В этом смысле мне импонирует роль генерала Каппеля в «Адмирале», которого я играл. Я произношу свой монолог: «Солдаты, братцы! С нами Бог! Или грудь в крестах, или голова в кустах. За веру, за Отечество!» Вот как надо, а ему всего-то было 28 лет, и уже генерал-майор. Швед по происхождению, он был предан России и погиб за неё.

— Расскажите немного о своём детище, которое занимает всё основное время и существует вот уже третий сезон – это Московский Губернский театр.

— Из 600 человек, ныне служащих в театре, 150 — это творческий персонал, которых я сам принимал на работу, как опытный физиономист, которому когда-то хотелось служить в разведке. И сегодня для всех них я должен быть родным отцом, уметь разруливать любые ситуации в театре — «весёленьком деле, которым мы с вами занимаемся», как любит повторять мой учитель Олег Павлович Табаков, суровый мастер, который не давал мне поблажек ни в чём и никогда. Бывает, задыхаешься от усталости, а вспоминаешь его слова — и становится легче. Он всегда старался нас, актёров, предостеречь от количества всеядности, говорил, что наша сегодняшняя всеядность подготавливает нашу завтрашнюю ненужность. Для меня же важна не всеядность, а избирательность в тех ролях, которые я играю. Люблю в своей профессии делать эксперименты, поэтому играю разные роли, считаю, одно и то же играть скучно, нужно пробовать себя в разных амплуа, тем более, когда возглавляешь театр и как художественный руководитель чувствуешь себя совершенно в ином качестве.

Я приглашаю всех в свой Губернский театр в Кузьминках непременно посмотреть поэтический спектакль, очень эмоциональный и чувственный «Хулиган. Исповедь» о Сергее Есенине.

— Сергей, скажите, почему всё-таки именно Есенин?

— Любовь к поэту мне досталась в награду от моего отца Виталия Безрукова — известного актёра театра и кино, режиссёра. Когда ему было 26 лет, его обуревала мечта сыграть великую, масштабную личность — Есенина. И вот начались репетиции в Московском театре Пушкина. Но, к сожалению, по политическим причинам в советские времена постановку запретили. Мечта не реализовалась, но, видя меня на сцене в образе Есенина, он говорит: «Я хожу смотреть не на то, как ты играешь Есенина, я хожу смотреть на самого Есенина».

Был поставлен фильм «Есенин» (2005) по сценарию Виталия Безрукова, и начинается он с того, что в ФСБ в наши дни приходит письмо с пометкой «Срочно разобраться в убийстве!». В конверте — старая фотография, на которой снят Есенин в окружении деревенских жителей. А далее генерал службы безопасности — его играет народный артист России Олег Табаков — проводит расследование по данному факту. И мы как бы окунаемся в есенинское время, становимся соучастниками и очевидцами жизни поэта. В фильме прослеживается судьба Есенина с 1923 года, чуткого, ранимого и задумчивого, с пронзительным взглядом, с бесконечной грустью — душевной болью, которая в конце концов привела поэта к печальному финалу. Но есенинское дело не закрыто, будем надеяться, что когда-нибудь нам расскажут правду. Есенин не мог быть самоубийцей, потому что ждал выхода в свет своего полного собрания сочинений, а поэт ждёт такого события всю свою жизнь. Четырёхтомник вышел после его смерти.

В этом фильме Безруков поистине гениально читал оставленное нам великое наследие — стихи Сергея Есенина. И смотришь уже не на актёра Сергея Безрукова, а именно — на Есенина, кажущегося таким своим, понятным и близким во всех своих метаниях.

— Как снимался фильм «Высоцкий. Спасибо, что живой!» (2011)?

— Это пронзительная история про последний год его жизни, о том, насколько для него было важно вернуть свой поэтический дар. Господь Бог даёт ему шанс длиною в год. Никита Высоцкий говорил в своём интервью, что именно за этот год было написано много философских стихов, благодаря которым Владимира Высоцкого воспринимали как поэта. Фильм не о болезни, а о возрождении поэта и абсолютном ощущении любви, которую он дарит всем людям на планете. Что же касается работы, она была сложной.

Сергей Безруков оживил для нас человека-легенду и сделал это поистине мастерски, вжившись в роль полностью, отдав все свои силы и эмоции для того, чтобы передать каждый нерв Владимира Семёновича Высоцкого. Специальный пластический грим, превративший Сергея в Высоцкого, наносился на лицо актёра в течение нескольких часов.

Это далеко не все роли, сыгранные гениальным и не жалеющим себя на сцене и перед камерой Сергеем Безруковым. Был ещё и прекрасный Александр Сергеевич Пушкин в фильме «Пушкин. Последняя дуэль» (2006). А также другие роли — Василий Сталин в «Московской саге», Бриллинг в «Азазеле», перевоспитавшийся уголовник Сумрак в «Каникулах строго режима», бродячий философ Иешуа Га-Ноцри из сериала «Мастер и Маргарита» и сотни других ролей, сумевшие показать такую талантливую и разностороннюю натуру актёра Сергея Безрукова.

— Расскажите о вашем таланте пародиста. Вы впервые заговорили чужими голосами на сцене Дома актёра?

— На праздновании 50-летия Школы-студии МХАТ я впервые вышел с пародиями на известных деятелей. Тогда режиссёр Ефим Смолин пригласил меня в программу «Куклы» (НТВ). Я один озвучивал 11 персонажей. В 1995 году был юмор интересный, мне импонировала острая политическая сатира, без оскорблений. А сегодня мы живём в обществе тотальных оскорблений. Я стараюсь бороться с этим явлением, будучи членом Общественного совета Следственного комитета. Моя задача — проработать ситуацию, связанную с негативным влиянием Интернета, когда можно подвести под статью. Очевидно, что СМИ работают как для добрых дел, так и разбивают сознание нашего населения, отсюда огромное количество вседозволенности и агрессии. Мы погрязли в катастрофическом количестве негатива, которым заполнены улицы нашего города.

Блиц-вопросы:

— Если я плачу, то только…

— …на сцене, где существует четвёртая стена, и я наедине с собой, не вижу зрителя.

— Ваша любимая музыка?

— Классика

— О чём жалеете?

— «Всё пройдёт, как с белых яблонь дым. Увяданья золотом охваченный, я не буду больше молодым…»

— Ваш любимый цвет?

— Тёмно-синий, ближе к чёрному, только не мрачному.

— Когда я сержусь…

— …я очень строгий.

— Какое испытание вам не по силам?

— Долго сердиться.

— Вы всегда знаете, сколько денег лежит у вас в кошельке?

— Нет. Их часто не бывает.

— Есть у вас жизненный девиз?

— Из «Двух капитанов» Каверина: «Бороться и искать, найти и не сдаваться».

— Что вы говорите себе утром?

— Встаю по-солдатски и не помню, что говорю. Зато на всю жизнь въелись утренние приветствия отца. Первый раз они случились на мой десятилетний юбилей, когда вместе с подарком — собакой Джимкой пришла обязанность утренней собачьей прогулки, а очень не хотелось рано вставать… Тогда отец открывал дверь со словами: «Вставайте, сир, вас ждут великие дела!»

Айрин ДАШКОВА,

фото Николая ГОРБИКОВА
и из архива автора