«Нужно не бояться быть естественным. Когда вы не боитесь быть смешным или нелепым, тогда это находит отклик у зрителя», — отмечает народный артист РСФСР Владимир ВИНОКУР. В преддверии праздника состоялась беседа корреспондента газеты «Петровка, 38» с мастером отечественной эстрады.

— Когда вы поняли, что не можете жить без сцены?

— В день, когда мне исполнилось четырнадцать лет… В моём родном городе Курске, где я жил, часто гастролировали столичные артисты. Мы с братом старались не пропускать ни одного концерта. Однажды к нам приехал легендарный Марк Бернес. Выбрав момент, я решительно спел ему песню «Хотят ли русские войны» и получил высокую оценку. Эта встреча с Бернесом оказалась для меня головокружительным событием, а когда есть мотивация, всё кажется достижимым.

Вскоре меня отправили на отдых по путёвке в знаменитый пионерский лагерь «Артек», где я стал лауреатом международного конкурса, спел «Бухенвальдский набат» композитора Вано Мурадели. Получил золотую медаль из рук первого космонавта Юрия Гагарина. Услышал опять же хорошие отклики от Семёна Осиповича Дунаевского — профессионального музыканта, брата знаменитого композитора. Из «Артека» приехал не только с медалями и наградами, но и с полной уверенностью в том, что должен сделать всё, чтобы стать артистом. Надо признаться, моего желания отец не разделял. Со словами: «Будешь ты петь или не будешь — покажет время, но профессию получить надо», — отправил меня после окончания 8-го класса в строительный техникум.

— Какие люди и обстоятельства способствовали вашему успеху на сцене?

— Скорее всего мои родители — мама Анна Юльевна Винокур, преподаватель русского языка и литературы, заслуженный учитель РСФСР, и, конечно же, папа, Натан Львович — строитель, замечательный человек, труженик, после войны восстанавливал Курск, занимал ответственные должности, был очень уважаемым человеком. Был награждён многими орденами и медалями СССР за участие в Великой Отечественной войне и за труд в мирное время. Скажу, что равнозначно сильно любил обоих родителей, угодил обоим. Отец мечтал, чтобы я был строителем, как он, и я окончил Курский монтажный техникум. За время учебы прошёл хорошую жизненную школу и познал нелёгкий труд строителя. Но судьба распорядилась иначе — строительное дело отца продолжил старший брат, а я стал тем, кем должен был стать. В этом мне помогла моя любимая мама, гуманитарий. Она заметила мою тягу к сцене и записала в хор Дворца пионеров. Там я впервые попробовал себя как солист. Позже стал заниматься в драматическом кружке. Как только установился после мутации голос, поступил в музыкальное училище на вечернее дирижёрско-хоровое отделение.

— Как появилась в вашей жизни пародия?

— Очень просто! Копировал голоса командиров в армии, потом, на учёбе, — своих педагогов. Оказалось, что это стало моей будущей профессией. Смеялись, смеялись и досмеялись!

Хорошо помню 1967 год, когда я был призван в армейские ряды. Службу проходил в столице, в Ансамбле песни и пляски Московского военного округа. Пел в хоре, был солистом, конферансье, набирался профессионального опыта, а параллельно выполнял все воинские обязанности: занимался строевой и боевой подготовкой. Вместе со своими армейскими товарищами в составе молодёжной концертной группы давал концерты в военных госпиталях, как солист ансамбля выступал в праздничных концертах на сцене Кремлёвского Дворца съездов.

Призыв в армию привёл меня к неожиданному открытию, что, кроме Курска, есть ещё и Москва — город больших возможностей, который позволяет реализовать желание заниматься творчеством по максимуму.

— В 1963 году вышла в прокат кинолента «Приходите завтра» режиссёра Евгения Ташкова, где деревенская девушка Фрося Бурлакова приезжает поступать в Гнесинский институт. Её встречают два студента-старшекурсника (Александр Ширвиндт и Юрий Белов) и представляются преподавателями «Станиславским» и «Немировичем-Данченко», готовыми прослушать её перед экзаменом. Правда ли, что с такого же розыгрыша началось ваше знакомство с Львом Лещенко?

— Это правда! Находясь на военной службе, в 1969 году я подал документы в ГИТИС, успешно прошёл все три тура и был зачислен на первый курс. Но на первом этапе поступления «преподавателем», который меня «экзаменовал», был пятикурсник Лёва Лещенко, который только и успевал отчеканивать: «А теперь, Вова, пой. Теперь — пляши». И я, простодушный, в солдатской форме, и пел, и плясал, уверенный, что выступаю перед «членом экзаменационной комиссии». С тех пор подтруниваю над Лёвой за тот розыгрыш. На самом деле сразу всё ему простил. В итоге попал на учёбу к тем же педагогам — мастерам, творцам и волшебникам актёрского мастерства, которые воспитали народного артиста РСФСР Льва Лещенко.

Многие знают, что их связывают особые дружеские отношения. Владимир Натанович сетует, что из-за пандемии нет возможности отметить 50-летний юбилей дружбы. Несколько лет назад родился их эстрадный дуэт «Лёвчик и Вовчик». Номер, написанный Аркадием Хайтом, был впервые продемонстрирован на юбилее Геннадия Хазанова. «Вовчик и Лёвчик», как и в прошлом, много шутят, поют, вспоминают о былом. Народное признание и любовь поклонников заставляют артистов выкладываться на сцене по максимуму, и они это делают с особой теплотой.

— После окончания учёбы как складывалась ваша творческая судьба?

— Будучи студентом ГИТИСа, на протяжении двух сезонов, с 1973 по 1975 год, работал в Цирке на Цветном бульваре — исполнял песни. В цирке познакомился с Юрием Владимировичем Никулиным, общение с ним наложило большой отпечаток на дальнейшее творчество. На 4-м курсе получил приглашение главного режиссёра Московского театра оперетты Георгия Павловича Ансимова. За два года работы в театре сыграл множество ролей текущего репертуара.

Затем по рекомендации известного пианиста Михаила Банка в 1975 году был приглашён Юрием Маликовым в популярнейший в те годы ансамбль «Самоцветы». На концертах выступал с пародиями на известных певцов и артистов.

О тех временах Владимир Натанович напишет в своей книге «Артист — это навсегда»: «Выхожу с номером «Осечка», и вдруг — немыслимый успех. В ансамбле, который любил и ждал весь Союз нерушимый, появился какой-то «опереточный» человек. Сидел-сидел за кулисами и вдруг «выстрелил».

В «Самоцветах» в 1977 году стал лауреатом Всероссийского конкурса артистов эстрады. Номер, с которым победил на конкурсе «Про старшину Ковальчука» написал Леонид Якубович.

— Кстати сказать, именно Леонид Якубович когда-то сказал фразу, относящуюся к вам: «Хорошие люди вкусно смеются». А что вы скажете о хороших полицейских, какие они?

— Это «скорая помощь» на дорогах и вжизни.

— Вы с артистами театра пародий, руководителем которого являетесь, бывали в самых разных регионах, где разворачивались военные действия: в Афганистане, на Северном Кавказе, в Сирии… Каково это для артиста — быть в «горячих точках»?

— Бывали неоднократно. Артисты, которые едут в «горячие точки», делают это не ради славы, они везут с собой свои патроны — песни и стихи.

***

Владимира Винокура связывает многолетняя дружба с сотрудниками правоохранительных органов. В разные годы он был членом Общественного совета гарнизона милиции. Говорит, несмотря на то что стражи порядка переименовались из милиции в полицию, он до сих пор остаётся «Отличником милиции». Ведомственный знак отличия в своё время вручил ему министр внутренних дел СССР Николай Анисимович Щёлоков.

Владимир Натанович в настоящее время является членом Общественного совета при Следственном комитете Российской Федерации.

За заслуги в развитии отечественной культуры и искусства и многолетнюю плодотворную деятельность в 1984 году Владимиру Винокуру было присвоено звание заслуженного артиста РСФСР, в 1989 году он стал народным артистом РСФСР. Награждён орденом «Знак Почёта» (1990) и орденом Почёта (2000), а также восемью медалями. В 1998 году в честь 50-летия артиста на Площади звёзд у ГЦКЗ «Россия» была заложена звезда его имени. Имеет ордена «За заслуги перед Отечеством» III и IV степеней (2003, 2007). В 2018 году Владимиру Винокуру был вручён нагрудный знак Министерства культуры Российской Федерации «За вклад в российскую культуру».

У Владимира Натановича необычное хобби — он любит худеть. Увлекается стрельбой из спортивного лука и каратэ.

Блиц-опрос

— Какое ваше самое яркое впечатление детства?

— Когда прочитал стихотворение Сергея Михалкова «Дядя Стёпа — милиционер».

— Что считаете своей самой большой удачей в жизни?

— Это дочь Настя. Она является артисткой балета Большого театра, подаёт большие надежды и уверенно движется к заветной мечте стать прима-балериной. Помимо балета увлекается цирковым искусством, достигла больших успехов. Большую помощь оказывает ей мама — Тамара Викторовна, сама в недавнем прошлом балерина, по совместительству моя супруга, с которой мы вместе уже 46 лет.

— Актёр-пародист — для вас это стиль жизни или только профессия?

— Конечно, профессия. Потому что пародистом в жизни не хотелось бы быть...

— Как вы думаете, чувство юмора передаётся по наследству или его можно «воспитать»?

— Воспитать невозможно, это прирождённое чувство. С большими юмором у меня были и дед, и отец. Это наследственно.

— Смогли бы вы разыграть самого серьёзного сотрудника полиции?

— Я совершенно не похож на пранкера! Никогда не стал бы разыгрывать тех, кто несёт непростую службу, зачастую с риском для жизни, проявляя мужество и героизм, участвует в выполнении сложнейших задач. Эта профессия — одна из самых серьёзных и важных в нашей стране.

— Возможно, у вас есть свой фирменный рецепт идеальной шутки. Какой она должна быть, на ваш взгляд?

— Самая хорошая шутка — это говорить людям правду.

— Как, по-вашему, эволюционировал юмор за последние годы?

— Осовременился, но волшебство не произошло. Всё равно необходима игровая сценическая реприза, чтобы человек засмеялся. Его не надо щекотать, он должен услышать, понять и рассмеяться.

— В чём главная особенность русского юмора?

— В его основной теме — отношениях мужчины и женщины.

— Какой вы сегодня?

— Такой же, как и вчера. В моём жанре не бывает возраста. У нас не уходят, нас уносят…

— Ваш кодекс жизни?

— Нести добро и не ждать ответа.

— Что пожелаете стражам порядка?

— Чтобы эта служба была не «опасна и трудна», а высокооплачиваема, так как связана с риском для жизни.

Беседовала Айрин ДАШКОВА,

фото из личного архива
Владимира ВИНОКУРА